本帖最后由 每日一课 于 2017-6-13 10:40 编辑
【推荐查尔斯•兰姆的散文】
查尔斯·兰姆（charles Lamb），人们公认的历史上最优秀的散文作家之一。
这个人呢，是一个东印度公司的抄写员，终生伏在桌子上，抄写合同，账目；守着一个疯姐姐，自己也偶尔发疯。生活是悲惨的。一直担心姐姐发疯，在不担心姐姐发疯的时候，就担心自己发疯。
除了《伊利亚随笔》，他还留下了一本《莎士比亚戏剧故事集》。
这中文版是萧乾翻译的。毫无疑问，这是孩子们基础三百里的菜。
很多人靠写小说，成为小说家；有不少人，靠写诗，成为诗人。但是，很少有人靠写散文，成为散文家，并以此成名的。兰姆是这样的少数人之一。
兰姆写散文。他究竟底做了一些什么事情呢？
写散文还可以成“家”，这事情听起来有些诡异。如果我们考虑到，所谓的散文，无非是说人们用笔写下来的一些东西罢了。什么是散文？除了小说、诗歌、戏剧，人们用笔写下来的，能够称得上文章的，全是散文。
这个也可以成“家”...不服气不行。
退回来，到大自然之歌。
这个..什么：在中国的文化传统中，到了后来，写文章是一件神圣的事情。
在我们的传统中，写文章不是随随便便的事情，文章是用来表达“道”的。文以载道。
每一篇文章，都要有一个主旨。什么样事情能够称得上“主旨”呢？只有两件事情，要么告诉你怎么做人，要么告诉你怎么做事。除了这两项，没有别的了。
坚守这个传统。这有点儿迂腐，但并非没有作用。
我们拿东方的传统，来看西方的经典。
兰姆的散文，你仔细去读，就会发现，他的主旨，只有一个：热爱生活！
你静静地去读，读懂兰姆，你会觉着，“哎呀，生活是多么地美好呀！活着，就是件幸福的事情。感谢上帝，感谢主，感谢所有的事物，活的，死的，有生命的，没有生命的，都感谢他们！他们让我有机会来到这个世界上，体验一把美好的生活。”
不白活一回。
查尔斯·兰姆，把这个主旨，用他的一支鹅毛笔，发挥到了极致。前无古人，后无来者。一直被模仿，从未被超越。
妈妈们可以从后世手握如椽巨笔的文化巨匠的笔下，清晰地看出兰姆的影子，列夫·托尔斯泰，罗曼·罗兰，柴可夫斯，马克西姆·高尔基，海明威....他们的笔下，兰姆的影子，清晰可辨。
这些巨人，在他们成名之后，依然像小学生一样，模仿兰姆的笔触，规规矩矩地写了很多信，很多散文。
主旨这个东西，它不在文章的字里行间，它藏在字的后面。我们呢，读书，看文章，你要知道了它的主旨的话，读起来，就顺畅而自如。
妈妈们知道了兰姆笔下的主题，回头再读一遍《致华兹华斯函》，妈妈们会发现：哎呀！这卑微的小抄写员，实在是太了不起了...他是怎么想出来的，就拿自己身边的熟视无睹的微末的事情，就能表达出那么了不起的主旨。
每天路过的小街道、小胡同、大街两边的小商店、剧场、路上跑的马车、走的行人、耳朵里听到的声音、蝲蝲蛄的叫声、嘈杂的无时无刻不在各种声音……“你如不睡，就会发现城市也没睡，不管在夜晚什么时候”、鼻子里闻到的气味、咖啡店里飘出咖啡的香气、小馆子炸油条的怪怪的浓重的油香气、也许还有冬日早上空气中漂浮着的煤烟味、呛人但又稀薄...
你把十九世纪初英国伦敦的景物，直接替换成二十一世纪你生活的城市的景物...毫无违和感。 可问题是，兰姆，他是怎么注意到这些毫无足道的微末细节的呢？他就是注意到了，写下来了。
这个不服不行。所以才叫“散文家”。
这些细枝末节，一经别人提起，我们马上就产生了我们自己的感受，亲切而又自然。
这一切，都源于“熟悉”。
“熟悉”是把双刃剑。我们会因熟悉而厌倦而讨厌；我也会因熟悉而亲切而热爱。
面前摆着两条路。一条通向天堂，一条连去地狱。
兰姆牵起所有人的手，带着我们，走向天堂。
申爸的这篇《致华兹华斯函》呢，并不是选自《伊利亚随笔》。这篇文章，是从另外一本书里选出来的。王佐良教授主编的《并非舞文弄墨：英国散文名篇新选》
封面：
封底：
这本书呢，英国的散文选。作为英国最重要的散文作家，查尔斯·兰姆，却只选了一篇。
可是，就这一篇，就足够了。
因为，这一篇，写的是兰姆散文的总纲。他写作的主旨，有了这一篇，就清晰地昭示出来了。
嗯...这个，跟孩子们的学习，跟孩子们学习语文，跟孩子们学习阅读和写作，跟孩子们做“阅读理解”题，跟孩子们“写作文”，又有什么关系呢？
咱们回头再接着说哈。 | 
发表于 2017-6-13 07:31:18
